如果我们看过很多摄影作品就会发现一个规律：使用对称式构图的摄影作品大部分都是建筑物。这是什么原因呢?首先，建筑物本身的特点——对称性。建筑设计师在设计建筑物时，也会采用对称的构图方式，而通常建筑物都是比较规整的几何体，这就给我们摄影构图创造了便利。下面我们结合实际摄影作品老介绍对称式构图的拍摄技巧：

　　也就像我们之前文章中说的我们能想到的对称式构图在很多情况下都是背景环境对称。个人认为对称式构图可以这样来理解，在数学上将对称定义为两个图形或物体沿着某条线条都存在一一对应的关系。在摄影构图中，我们没必要要求两个布局元素达到绝对的对称，可以是形式上的对称。就像在讲解构图的完整性一样，画面中存在开放式构图，我们不能说照片是不完整的。从上图中，照片中的建筑是对称的，背景两边的线条和人物都不能达到完全统一。这种处理在对称图形的定义上，我们可以认为不是完整对称，两者都有一些差别。但是却通过建筑的对称性简化了背景，而两边的人物与照片主体人物在某种意义上也达到一种对称，换言之我们可以叫做人物对比。

　　街道过往的行人和虔诚的信仰者的对比。这是一种在精神领域上的对比，街道行人的过客匆匆衬托出信仰者内心的安定与从容，使其二者形成极大的反差，我们再来看一张照片。

　　如果非要要求一种数学上的对称，那么上图也不是一张严格对称的图片。我们以阳光中心为对称中心线上的一个点，两边的布局元素也是不完全统一的。但整体照片看起来特别好看。我们用色彩对比构图来分析，这种照片在色彩的处理上很简洁，冷色和暖色，再结合消色来处理。每一个色彩分区都处理的平滑过渡，使得照片具有简洁性原则。

　　另外从稳定性来讨论，一张严格对称的照片为什么我们觉得会显得呆板，很大程度上就是这种照片缺乏稳定性，试想一下，如果上图中没有两个人物，这种照片是不是会觉得头重脚轻，同时也渲染不出这张照片的意境 。我们看上图就是一张在背景处理上对称式构图的照片，如果照片中没有两个人物的出现，照片会显得很单板，就是简单的框架式对称构图，没有特别大的意义。

　　而恰恰画面中的两个人物的出现，使得这种对称式的照片更加稳定，如果只有一个人物或许照片就失去稳定。我们会猜想这两个人在交换着什么，在做什么，也在一定程度上体现了当地的人文风情，我们说拍摄人文照片时，拍的宗旨是什么?就是让你的照片体现出当地的人文气息。

　　从以上两图中，我们可以看出看出对称式构图并不是讲究完全对称，我们只要做到形式上的对称即可。要让一张对称式构图显得不那么单调，我们就要考虑一张照片的稳定原则，一般情况下，人物的视觉重量比物体重，我们可以尝试在拍摄对称式构图时，给画面增加一个人物。这就引申出在此类构图中，人物该如何来摆放的问题。

　　如果是利用这种引导线来形成的具有强烈的透视空间的对称式构图，我们就要将人物摆放在引导线上的任何位置都能突出人物主体元素，而并非一定要处于画面的正中心。试想一下，即便是利用上面引导线来构图，我们每次将人物放置在画面正中心也会显得很呆板。

　　使用具有对称性汇聚中心点的引导线来进行构图，可以将人物放置在引导线上任何一处。

　　利用人物主体元素来进行对称构图，我们可以将人物放置在画面的两边，景别上处理成全景或中景，特别注意这类构图中需要考虑照片的稳定原则。那么，谈论到对称式构图的稳定性，我们来看将人物摆放在画面的中心点会有什么样的效果。

　　每张照片构图后都在讨论其是否遵循构图的原则，在此基础上再来理解照片的艺术表现力。我们拍摄的对称式构图照片显得很呆板，其中很大一部分原因就是缺少艺术感染力，增强艺术感染力需要我们拍好对称式构图的基础时，再来结合其它处理方法，才能使得照片更具表现力。